Rap & Poetry

Kurzbeschreibung
Rap und Poetry Slam sind künstlerisch-performative Ausdrucksformen, die subjektive Erfahrungen, soziale Ungleichheiten oder implizites Wissen artikulierbar machen. In Citizen-Science-Projekten können sie als kreative Datenform oder als Disseminationsformat genutzt werden – insbesondere zur Artikulation bislang „Unausgesprochenen“.

Zentrale Elemente

Verdichtung von Erfahrung in Rhythmus und Sprache
Performative Präsentation
Gemeinsame Textproduktion oder Einzelarbeiten
Verbindung von Emotion, Kritik und Narration

Auf diesem Bild sieht man ein Beispiel für dieses Thema …

Bildungstheoretische Verortung

Rap & Poetry lassen sich im Kontext ästhetischer und kultureller Bildung sowie der Arts-Based Research (Leavy) verorten. Sprache wird hier nicht nur als Medium der Mitteilung, sondern als Medium der Subjektkonstitution verstanden.

Insbesondere marginalisierte Perspektiven erhalten über poetische Verdichtung Ausdruck. Bildung erscheint als Prozess des „Zur-Sprache-Kommens“ (Benner).

Bildungspotenzial

Artikulation impliziten oder verdrängten Wissens
Entwicklung sprachlicher und performativer Agency
Verbindung von Emotion, Kritik und Erkenntnis
Niedrigschwelliger Zugang zu wissenschaftlicher Reflexion

Weblinks
- Berliner Institut für Popkultur und RAP-Forschung:
  https://www.pop-rap-institut.de/forschung.html
- Bundeszentrale Politische Bildung: Rap als Forschungsgegenstand https://www.bpb.de/shop/zeitschriften/apuz/265098/rap-als-forschungsgegenstand/

Theoretische Bezugspunkte und Schlüsselliteratur

Samy Alim (2007): Roc the Mic Right. The Language of Hip Hop Culture. London: Routledge.
Janet Ritterman, Gerald Bast, Jürgen Mittelstraß (Hrsg.) (2011): Kunst und Forschung.
Können Künstler Forscher sein? / Art and research. Can artists be researchers? Wien: Springer.
Caroline Schmitt und Jasmin Donlic (2026): Power Guide »Arts-Based Methods«. Allianzen für Bildung, professionelles Handeln und gesellschaftliche Transformation. Weinheim: Beltz-Juventa.